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2602.- Tejer chales en verano

2602.- Tejer chales en verano

¿Será posible que hace una semana nos estuviéramos derritiendo de calor y hoy haya que dormir tapados? Este tiempo está loco.
Lo bueno es que da para sacar las agujas y tejer un chal porque no sé vosotros pero yo, hace unos días, lo que menos pensaba era en tejer.
Los enlaces están situados debajo de cada imagen y enlazan a Ravelry 😉

Patrón: Andorra Wrap by Jocelyn Tunney
Patrón: Secret Paths by Johanna Lindahl
Patrón: Hotel of Bees shawl by Christina Hadderingh
Patrón: Goldberry by Michele DuNaier
Patrón: A Twist to it by Melanie Berg
¿Que patrón te gusta más? 
Yo me estoy planteando el de Melanie Berg que veo que se puede poner de distintas formas.
Además han llegado las rebajas tanto a VegaKnits como a Ama La Lana, nuestras tiendas laneras de confianza. Con lo que seguro que encuentras lo que buscas y te haces con el alijo para tus siguientes proyectos. 

2552.- Punto de cruz

2552.- Punto de cruz

Hace mucho que no ponía ideas para bordar en punto de cruz. Y como veo tantas cosas chulas en la red que mejor que hacer un pequeño recopilatorio a ver si me pica el gusanillo de nuevo …

Desde el 2010 no hacemos ningún SAL  (stitch along; vamos que elegimos un esquema y lo bordamos todos a la vez) ¿que les parecería, se apuntarían? Tienen la encuesta en la columna derecha 😉

ThuHaDesign

El blog de DMC

Santsuma street
CrazzzyStitch
weelittlestitchescrossstitch
¡Feliz fin de semana!
2483.- BCN Fabrics. Telas hechas en España.

2483.- BCN Fabrics. Telas hechas en España.

Los aficionados a la costura están de enhorabuena. Llega BCN Fabrics: Telas de diseño hechas en España. Tienen un directorio de tiendas donde encontrar sus productos. 

Como no podía ser de otra manera ya tengo en mis manos una de ovejitas y otra de helados 🙂

Además los diseños son exclusivos y originales ya que cuentan con la participación de diseñadores e ilustradores. Te ofrecen la posibilidad de presentar tus diseños para que puedan formar parte de las colecciones de BCN Fabrics.
¿Quieres ver la colección?  ¿Que, a que es una pasada de bonita? 🙂
En el post de hoy te doy ideas para utilizar estas telas de la forma mas sencilla … 
Fuente: Tea Rose Home
Bolso reversible via “tea rose home“.
Fuente: we all sew

Vestidos para niñas via “we all sew“.

Fuente: one avian daemon

Una falda con vuelo via “one avian daemon“.

Fuente: britco

Un kimono para el verano via “britco“.

Fuente: hgtv

Un pouf para casa via “hgtv“.

Fuente: laurene fabrications

Zapatillas de andar por casa via “Laurene fabrications“.

Fuente: ella claire inspired

Cojines con letras de tela via “ella claire inspired“.

2429.- KAL Flying Geese

2429.- KAL Flying Geese

En cada temporada intercambio con VegaKnits un montón de ideas para planear el kal propio de las fechas hasta encontrar esa pieza que nos encanta, con la que podemos aprender técnicas nuevas y probar los materiales que ofrecen en la tienda.
En esta ocasión hemos elegido un patrón de Quince & Co,  que publica todos los años una colección de bufandas y accesorios seleccionando piezas entre todas las propuestas que reciben. Por si les interesa ellos abren un plazo para que todos las diseñadoras que quieran manden sus patrones. Luego el equipo de Quince se reúne y elige  las que publican ese año. 
De esta última colección hemos elegido el Flying Geese” de Peg Blechman. 
Como siempre yo me encargaré, mediante emails,  de llevar el hilo del proyecto, explicar el patrón, resolver dudas, etc.  Esta pieza es la introducción perfecta para trabajar cambios de color e iniciarse en el fair isle. 
El material que les proponemos es:
Agujas circulares de 4.5 mm y cable de 60 cm.
El patrón, traducido al castellano, te lo envían gratis con los hilos.
Quince & Co Owl (50% lana / 50 alpaca) 110m/50 g – 2 madejas color A + 2 madejas color B – [Este es el hilo original con el que se ha diseñado el patrón] . Suave y regordete. Así es Owl, una mezcla de lana y alpaca americana, hilado en Nueva Inglaterra. Un hilo de grosor “worsted” ideal para casi todo.
Otras opciones de hilo que funcionan bien para esta pieza:
Quince & Co Lark (100% lana ) 123m/50 g  – 2 madejas color A + 2 madejas color B. Lark es una lana de grosor “worsted” formada por 4 hebras. Es un hilo muy suave, especialmente diseñado para lucir todo tipo de patrones tanto por su estructura fuerte como por la magnífica definición del punto que ofrece.
Brooklyn Tweed Shelter (100% lana) 127m/50g – 2 madejas color A + 2 madejas color B . El carácter distintivo de la lana de Brooklyn Tweed brilla en Shelter, un hilo muy versátil que ofrece notable calidez y ligereza. Además de adapta muy bien a distintas numeraciones de agujas.
Woolfolk Far (100% Ovis 21 ultimate merino) 130m/50g – 2 madejas color A + 2 madejas color B . La construcción de FAR en forma de cadena le proporciona una gran versatilidad, estructura y definición. Increiblemente suave, con una frágil apariencia y, a la vez, duradera. El clásico grosor “worsted” ideal para todo tipo de piezas.
Para apuntarte, en el pedido, deja una nota indicando que los hilos son para el KAL Flying Geese.
¿Que les parece, les gusta?
Pues les esperamos en el #kalflyinggeese
2394.- Huerto urbano SeedBox.

2394.- Huerto urbano SeedBox.

No se me dan bien las plantas. Lo reconozco. O lo riego mucho o poco, o les da mucha luz o viven en la oscuridad, o … vamos que soy un desastre plantero …
Pero me encanta ver el proceso de crecimiento de una semilla y ver las maravillas que hay por la red de huertos hurbanos. Ya tuve la oportunidad en Barcelona de conocerlo un poco mas de cerca. ¿Quien no ha sembrado de pequeño algo en su casa? Porque yo recuerdo perfectamente como mi madre ponía aguacates, lentejas, ….  

Testando el sello de calidad de madresfera con seedbox tengo que decir que me emocioné y todo, al final del post verán el porqué ;). 
Esta actividad la iba a desarrollar con mis sobrinos, pero como no pudo ser me lancé sola a la aventura, eso si, enviándoles fotos del proceso. Ellos tienen mas experiencia que yo, no en vano tienen un huerto en su casa. Pero un pedazo de huerto ¿eh? y se saben todos los nombres de lo que hay plantado, cuando regarlo, cuando recogerlo …
Suena el timbre de casa y un amable mensajero te entrega la caja de myseed-box.com
El kit está compuesto por semillas de tomatitos cherry y rúcula. Y claro está, todo lo necesario para llevar a buen puerto esta experiencia: mesa de cultivo, humus de lombriz, fibra de coco, pegatinas para personalizar la mesa y el manual de instrucciones.
Todos los materiales de seedbox
Con todo esto, un poco de agua y un poco de maña (lo que me costó montar las patas de la mesa de cultivo, que show jajajaja) y siguiendo a pies juntillas el manual de instrucciones que además es como un cuento y, a parte de explicar el proceso, viene con mucha información y hasta recetas,  me puse manos a la obra (o mas bien a la tierra).  Bueno vale, a pies juntillas no lo seguí, planté las dos clases de semillas, me podía el ansia.
Recomiendo que, cuando llegue la parte de mezclar el coco y el humus, no lo hagas en la mesa del salón. Que te vienes arriba y acaba habiendo tierra hasta en las zapatillas de andar por casa jis jis jis …
Nuestro huertito está en un lugar privilegiado, donde mas luz natural entra.
Como ven hemos puesto un vaso debajo de los agujeros que sirven para el exceso de agua cuando regamos. ¡Que el primer día la que se lío pollito!.
Y de repenete miras el huerto y dices en voz alta ¡que ya se ve la rúcula!
Ahora le toca el turno a los peques de seguir cuidando el huerto y, llegado el momento, traspasarlo a un sitio mas grande para que siga el proceso. Me parece una forma ideal de tener a los niños entretenidos a la par que tener una responsabilidad acorde con sus edades. 

No solo hay kits para niños, también para adultos. Un regalo muy original y didáctico. Por lo menos nosotros en casa lo hemos pasado muy bien.

¿Y tu, tienes un huerto en casa?

Tienda: http://www.mesasdecultivoonline.com/shop/es/

2391.- Cuentacuentos Imaginarium Barcelona

2391.- Cuentacuentos Imaginarium Barcelona

Nuestra representante en Barcelona de Labores en Red “Audreyknit” y su nena estuvieron esta semana en Imaginarium pasando una tarde muy divertida de cuentacuentos invitados por Madresfera.

Esta fue la convocatoria: << ¿Alguna vez has pensado en la importancia de las historias que les cuentas a tus hijos? Más allá de lo que cuentas, ¿cómo lo haces? ¿tienes alguna forma especial de hacerlo? . 

Porque sabemos que contar historias y hacerlo con amor es mucho más que prepararles para dormir, en este encuentro organizado por Imaginarium queremos tratar con vosotros un tema mucho más importante de lo que creemos: los cuentos para nuestros hijos, las historias y cómo lo hacemos. 

Para ilustrarnos y aprender con él sobre cómo disfrutar ese especial momento que vivimos con los niños tendremos a Carlos Escudero, Un papá como Vader, un “cuentista” que seguro que nos ofrece su visión personal sobre este momento tan especial. 

Además, merendaremos juntos y tendremos un rato para charlar junto a nuestros niños.>>

Así es como lo vivió AudreyKnit y como nos lo cuenta, como si fuera un cuento 😉
Erase una vez que los peques de madresfera merendaron terroríficamente bien, jugaron y les pintaron la cara.
Y los mayores a su vez aprendíamos, de la mano de Carlos Escudero (@comovader), del blog “un papa como vader“,  como disfrutar y hacer disfrutar de ese momento: “La hora del cuento”.
Un momento en el cual está permitido que los pequeños hablen, pregunten, se levanten. Un momento en el cual a la hora de elegir un cuento, ellos sean los que también participen de esa elección y hemos de tener en cuenta que se les ha de contar todo tipo de géneros, no centrarnos en uno solo, que tengan variedad, pero siempre, respetando al niño. Si no le gusta,¡ no pasa nada!.
La hora del cuento, no ha de ser necesariamente antes de irse a dormir. A mi pequeña, por ejemplo, el cuento la reactiva, y a ver quién la duerme luego, así que nuestro momento del cuento es después de la merienda, donde nos deleitamos con palabras e ilustraciones, vivimos una aventura siendo ella caperucita roja y yo el lobo feroz… 
Al fin y al cabo, la hora del cuento es para niños, ¿no?. ¿Y si disfrutamos de ese rato como niños? Se convertirá en un momento muy especial con nuestros hijos.
Y colorín colorado este cuento aún no se ha acabado …
 ¿Que tipo de cuento le gusta mas a los peques de tu casa?
¿A que hora sueles leerlos?
2386.- Botas de agua

2386.- Botas de agua

Si, ya es el momento de sacar las botas de agua. Aunque “el hombre del tiempo” no atine ni una: cuando dice que va a hacer sol llueve a mares, cuando dice que hay tormenta solajero al canto …
El post de hoy va dedicado a las botas de agua. A mi entender un poco incómodas para caminar, pero necesarias si no quieres llegar a tu destino con los calcetines calados de agua …
Conste que no tengo ningún interés económico con las webs que las venden, solo las pongo porque me parecen muy bonitas 🙂
Fuente: “joules
Fuente: “style your life
Fuente: “burberry

Fuente: “Hunter

Fuente: “yoox

Estas últimas son transparentes, ¡para lucir los calcetines!
¿Cual es tu estilo en botas de agua?
Fuente: “rustic wedding chic

Si el día de mi boda no hubiera hecho tanto calor, me hubiera casado con botas de agua.

2362.- Entrevista a Lehandmade; patrón cuello de ganchillo

2362.- Entrevista a Lehandmade; patrón cuello de ganchillo

Lehandmade es de esas personas que, aunque haya una pantalla en medio, te transmiten todo el carisma con sus trabajos y una cuidada selección de materiales y fotografías.

Muchas gracias Emilie por responder a esta entrevista 🙂

Me llamo Emilie y soy una chica del Norte de Francia afincada en Madrid desde hace unos siete años. Me encanta tejer a todas horas y si el hilo es gris, no puedo ser más feliz!

1º.- ¿Como, cuando y porque empezaste?  ¿Te dedicas a esto profesionalmente?  Desde siempre me ha gustado todo tipo de manualidades, pero me empecé a interesar por el ganchillo o crochet hace unos 5-6 años: llevaba algún tiempo sin hacer nada con mis manitas y lo empezaba a echar de menos.

Y la verdad es que me apetecía aprender algo que fuese algo más útil que lo que había ido haciendo hasta ahora. La casualidad hizo que al ir al quiosco del barrio en el que vivía para comprar El Jueves, me encontré con uno de esos fascículos “El ganchillo fácil” o algo parecido y allí empezó todo!

Cogí la aguja, un hilo, lo intenté una y otra vez, empecé a investigar por Internet y fui aprendiendo cada vez más. Con el punto empecé el año pasado, simplemente porque me apetecía y porque me parecía que “solamente” con el ganchllo, me faltaba algo.

Aún no me dedico profesionalmente a esto, pero la verdad, me gustaría poder lograrlo y pongo todo mi empeño en crecer cada vez más. Aún me falta mucho por aprender, pero es una de las cosas que más me gustan del mundo de lo hecho a mano: siempre te queda algo por aprender, descubrir e investigar!

2º.- ¿Cuantas horas al día le dedicas? Intento dedicarle la mayor parte de mi tiempo libre: en el tren yendo al trabajo, en el descanso de mediodía, los fines de semana, etc… No le dedico un número concreto de horas al día, aunque intento siempre sacar un ratito para poder tejer. No paso tantas horas tejiendo como me gustaría. 
3º.- ¿Que pueden encontrar las personas que visiten tu web? ¿para que tipo de personas va dedicado? Lo que más se puede encontrar en mis cuentas de Instagram y Facebook son trabajos míos, pruebas, procesos, etc…

Al ser todo muy visual, intento siempre cuidar al máximo los detalles en todas las fotos para que la protagonista sea siempre la labor enseñada. Al principio, cuando empecé a enseñar lo que hacía, pensaba que se iba a dirigir más a gente que teje, pero cada vez, veo que se dirige  también a gente que se interesa por todo lo hecho a mano y que valora este trabajo.

4º.- ¿Tienes algún estilo favorito? ¿en que te inspiras para tus creaciones? Más que un estilo, una de las técnicas que más me gusta es la de los amigurumis. Estos muñequitos japoneses de ganchillo me tienen enganchada por completo. No es la única técnica que me gusta pero no tiene más límites que las que uno le quiera poner y eso es muy inspirador.

Intento también cuidar mucho la elección de los colores: no suelo utilizar más de 3 colores en una misma labora, más bien me gusta lo monocromático (y si es gris, ya soy feliz :)) Ultimamente, he estado haciendo también pruebas de texturas que estoy deseando utilizar para algo más.

Me suele inspirar una paleta de colores (muy limitada, pero sí que me da que pensar), una ilustración bonita, un hilo o un material en concreto… Aunque no voy a negar que Pinterest también es una fuente de inspiración casi inagotable!!

5º-  ¿Cual es tu momento de inspiración? ¿Como es tu forma de trabajar? ¿cuales son los materiales que mas te gustan? Mi manera de trabajar es algo caótica pero siempre empieza con algo que tengo en mente y que quiero reproducir tal cual.

Cada vez, intento prepararme más antes de lanzarme, con un trabajo de investigación previo y un boceto con anotaciones lo más precisas posibles para evitar empezar desde cero varias veces seguidas. Eso sí, mientras lo voy desarrollando, intento dejarlo todo por escrito y sacar fotos del proceso.

Y al igual que mi manera de trabajar, la inspiración me viene en momentos inesperados: bajo la ducha, con la mente saturada por otras cosas (sueno muy raro, pero me pasa muchas veces), dando un paseo, leyendo una revista… Muchas veces, me llega con las ganas de probar algo.

Intento trabajar siempre con materiales “nobles” y naturales: algodón, lana merino, alpaca, seda… Son los que más me gustan, con los que más disfruto y  mejor trabajo y sinceramente, los que dan el mejor resultado.

6º.- ¿Trabajas en tu casa o tienes un lugar para ello? Mi cuartel general es mi casa, que está algo invadida de lanas de todo tipo y de labores a medio terminar…
7º.- Destácanos una cualidad por la que te gustaría que se identificaran tus diseños.  ¿Cómo te definirías? De verdad de verdad, me encantaría que se dijese que mi trabajo es personal y cuidado, porque es lo que intento incluir en cada uno de mis trabajos, cuidado y mucho de mi misma, pero siempre me hace una ilusión increíble que digan que lo que hago es bonito!!!! 
8º.-  El momento mas gracioso que has tenido en la red.  Hace poco, me pasó algo en la red que me hizo muchísima ilusión: me escribió una chica comentándome que al ver lo que iba haciendo con el ganchillo, le entró ganas de probar y que desde que había empezado, no podía parar. Me encantó!!! Los comentarios positivos siempre animan a seguir y a crecer pero este tipo de mensaje más aún.

Y aquí os dejo un patrón de un cuello de ganchillo muy rápido y facilito por si un día el frío os pilla por sorpresa!!! 
  • Necesitas un ganchillo del 12 mm, unos 100 metros de lana bien gordita (sino, siempre se puede tejer varias hebras de una lana más fina juntas) y media hora.
  • Montar 48-50 cadenetas y cerrar esta vuelta, teniendo cuidado con no girar las cadenetas, con un punto raso. 
  • Vuelta 1: 3 cadenetas (= un punto alto), tejer un punto alto en cada cadeneta. Cerrar con un punto raso en la tercera cadeneta del principio.
  • Vuelta 2 y hasta el final: 3 cadenetas (= un punto alto), tejer un punto alto en la hebra trasera de cada punto alto de la vuelta anterior. 
  • Cerrar con un punto raso en la tercera cadeneta de la vuelta anterior.
  • Y os quedará un cuello calentito listo para utilizar!

Pueden encontrar a “Lehandmade” en Instagram, Facebook, Ravelry, PinterestEtsy .
2344.- Entrevista a Mundo Lanar, do it yourself & do it slow

2344.- Entrevista a Mundo Lanar, do it yourself & do it slow

Por mi cumpleaños me compré una rueca. Siempre había querido aprender a hilar, y en un momento especial de mi vida me topé con Romi & Ato, dos personas que tienen unos proyectos muy interesantes. Espero que, con esta entrevista, les conozcan un poco mas y les entusiasmen como a mi.

¿Quiénes son Romi y Ato?

  • Romina Gabrielli (bonaerense–diseñadora textil). Ex–Creadora de soportes expositivos para la musealización de trajes antiguos y modernos. 
  • Antonio Fdez. de Molina (madrileño –agroecólogo). Ex–Técnico en economía ecológica, democracias participativas y pedagogías alternativas.

Nos consideramos una pareja feliz que decidió cortar con la ciudad e irse a vivir al campo para adoptar un modo de vida tranquilo que nos permitiera dar rienda suelta a nuestras profesiones en contacto con la naturaleza. Y tras 6 años en las montañas nos consideramos ruralitas, aunque por h o por b tenemos siempre un pie metido en la ciudad. 
Pero lo cierto es que este entorno nos ha ayudado muchísimo a la hora de configurar nuestras ideas y creaciones, supongo que igual que la ciudad también es una gran fuente de inspiración. Porque es así, lo importante no es el lugar donde vives, sino la forma que tienes de conectar y fluir con tu Entorno.

1º.- ¿Cuándo empezasteis? ¿Cómo surge la idea? ¿Qué os motivó a empezar? ¿Por qué el nombre de la tienda? No podemos negar que emprender Mundo Lanar ha sido una verdadera epopeya. Todo comenzó de forma absolutamente autodidacta: lavando lana proveniente de rebaños locales, y procesándola, paso a paso, hasta convertirla en textiles terminados (mitones, gorros, bufandas…). 
Pero, llegado a un punto, nos dimos cuenta que, para aprender bien el oficio, debíamos recorrernos media España (y parte del extranjero) en busca de los últimos vestigios de la tradición lanar y tintórea. Por aquellos entonces era todo nuevo para nosotros: desde la esquila, el lavado y el carmenado (abrir manualmente las fibras para desapelmazarla y eliminar impurezas), hasta el cardado, el hilado y el teñido. 
El tejido no, porque Romi es knitter desde antes de nacer. De hecho había teñido con su madre, pero siempre con anilinas: tintes Iberia y esas cosas. Y fue entonces cuando nos dimos cuenta que la lana es un mundo (amplio y complejo), de ahí la idea de llamarnos Mundo Lanar. 
Y el detonante que nos llevó a dedicarnos profesionalmente a la lana, surgió tras un encuentro casual con un joven pastor que –sin él saberlo– nos abrió el corazón y nos dio los argumentos para volcarnos en la defensa de nuestra fibra predilecta: la lana.
2º.- ¿Cuántas horas al día le dedicáis? ¿Es fácil compaginarlo con la parcela personal?  Como supongo le ocurrirá a muchos pequeños productores (sobre todo en los primeros años de emprendimiento) con todas las cargas fiscales y burocráticas que dificultan el surgimiento de nuevos proyectos, apostar por este tipo de iniciativas implica dedicación full time, máxime si asumes todas las tareas que implica gestionar una empresa. 
Pero todo tiene su recompensa. La ausencia de departamentos te lleva a aprender infinidad de cosas y, en definitiva, a ser más autónomo y versátil: diseñar páginas web; gestionar tiendas online; manejar programas de edición digital; administrar la empresa (declaraciones, contabilidad, proveedores, mercaderías…); manejar las redes sociales; y demás tareas que no son propiamente la labor creativa a la que te dedicas, pero que en realidad es lo que te proporciona independencia y las herramientas para no depender del trabajo precario por cuenta ajena al que desde pequeño nos orienta la sociedad.

3º.- ¿Qué pueden encontrar las personas que visiten vuestra tienda? ¿Para qué tipo de personas va dedicado? ¿Por qué este tipo de negocio? ¿Tenías claro que querías este tipo de tienda? La idea central de la tienda no es otra que invitar a la gente (creativos, artesanos, tejedores, diseñadores, educadores, artistas…) a crear sus propios textiles aprendiendo a cardar, hilar, teñir y tejer partiendo, por un lado, de utensilios artesanales o de producción responsable y, por otro, de materias primas naturales, es decir, fibras y tintes que hayan sido producidas, en la medida de lo posible, de forma sustentable. 
En realidad, la orientación de la tienda se va modulando poco a poco, en gran medida de acuerdo a los intereses de la gente pero también apostando por cosas que consideramos positivas, innovadoras o educativas. Con la complejidad de que el planteamiento DIY & DIS que nosotros proponemos, implica ir más allá del mero de hacerlo tú mismo, y en detenerse en pensar acerca del origen, la cualidad, la naturaleza y la trazabilidad de los materiales, así como de las implicaciones económicas, ecológicas y sociales (que no son pocas) de lo que consumimos.
4º.- ¿Qué os llevo a diversificar y emprender una línea de negocios de formación? ¿Qué clase de personas se acercan a vosotros? La formación siempre ha estado presente en nuestro ideal de proyecto. Por un lado, porque cuando en su día quisimos formarnos, detectamos una carencia (vs. inexistencia) de opciones formativas especializadas. Por ello nos satisface allanar el camino a todos aquellos artesanos, creativos, diseñadores y emprendedores que ponen su mirada en opciones textiles de base local, natural y ecológica, y creen en el potencial de las personas para crear sus propios textiles empleando exclusivamente materias primas naturales como alternativa a los textiles de base petroquímica. 
Y por otro, porque somos conscientes de que es un sector minoritario y enormemente desconocido que, para su adecuada promoción, crecimiento y desarrollo requiere un importante trabajo desde la base (educación + formación + sensibilización + concienciación), con el objetivo de acercarnos al nivel que se maneja en países con una gran tradición lanera y tintórea. Con todo ello, el perfil de personas que se acercan a nosotros (y a las que nos acercamos) es un perfil muy diverso caracterizado, eso sí, por un interés, pasión o admiración hacia la tradición, lo local, lo pequeño, la vida tranquila, lo ecológico, lo natural, lo artesano, lo rural, lo original…

5º.- ¿Encontraste apoyo estatal para tu proyecto? ¿Qué medios utilizaste para informarte? En el fondo nos alegra que nos hagas esa pregunta porque no somos muy de hablar en negativo, pero a veces es necesario compartir este tipo de cosas. Al principio lo pasamos mal a causa del trato que recibimos por parte de Triodos Bank (banca ética), a quienes tras presentar el proyecto y toda la documentación habida y por haber (plan de viabilidad, plan de empresa y sucesivos), tarea que nos llevó tres meses de arduo trabajo, nos dejó plantados sin respuesta como si no hubiéramos presentado nada, paralizando el nacimiento del proyecto durante más de tres meses, a la espera de activación del préstamo ético,  colmados de expectativas que ellos mismos nos habían creado, lo que nos condujo a no buscar un plan B. 
Y es que una cosa es que el proyecto no les pareciera viable, lo cual nos parece perfectamente respetable (hemos demostrado que sí) y otra muy diferente es el trato vejatorio que recibimos por el mero hecho de ser pequeños y no ir con un maletín bajo el brazo, por muy eco y ético que fuera nuestro planteamiento. ¡Puro marketing! 
O tras comprobar el abandono absoluto de las administraciones públicas, a las que hace 3 años nos dirigimos en sucesivas ocasiones para solicitar algún tipo de apoyo logístico, económico o financiero, encontrando las puertas abiertas allí donde fuimos, hasta leer la privativa letra pequeña que derrumbaba una y otra vez cualquier intento de llevar a cabo nuestros planes empresariales.
Incluido al Ayuntamiento de nuestro pueblo, a quién entregamos (sin obtener siquiera un no por respuesta) un plan de dinamización lanar a partir de unos locales públicos que aún siguen infrautilizados, en teoría destinados a apoyar a los emprendedores de la localidad. 
Y es que en este país, por mucho que digan, no existen los microcréditos. La inmensa mayoría de las líneas de ayuda se lo ponen muy difícil al que parte sólo de buenas ideas. Esto no es Finlandia. O cuentas con capital propio para cofinanciar tu idea de proyecto, junto con los avales correspondientes o, directamente, los programas de ayuda gubernamental (e incluso de banca ética) no están hechos para ti. 
Aquí se ayuda al grande y al mediano, pero el pequeño no interesa. Una economía local y atomizada es el peor enemigo del capitalismo, los intereses financieros y el control social. Y es precisamente en esa línea en la que estamos trabajando: creando una red de proyectos independientes y desarrollando dinámicas de trabajo colaborativo. Siempre hemos creído que ¡Entre todos podemos!

6º.- ¿Hicisteis algún estudio de mercado, os lanzasteis a la aventura? Desde el punto de vista de la gestión empresarial, por suerte Ato es Economista y no tuvimos mayores problemas para desarrollar una estrategia que nos permitiera arrancar con muy escasos recursos. 
Efectivamente, las buenas ideas tienen siempre que tener un cierto respaldo de mercado y es preciso dedicar no pocos esfuerzos a estudiarlo y analizarlo  y, en la medida de lo posible, tratar de adecuar tu idea de proyecto a dicha realidad. Aunque eso es solo en teoría. 
En nuestro caso, dado que estamos en ciertos aspectos “abriendo mercado”, por mucho que queramos planificar, nos movemos en el terreno de la aventura permanente. Quizás la clave sea aunar la parte racional (calcular), con la emocional (sentir). Respondiendo a tu pregunta, las dos cosas!

7º.-  ¿Qué consejo le daríais a las personas que quieren emprender un negocio ¿las animarías? Al menos a nosotros, el camino nos ha mostrado que lo realmente importante son las ganas que tengas de llevar a cabo tu proyecto y tu capacidad para creértelo. Y a falta de apoyo económico o financiero, lo importante es crecer muy poco a poco, pues esta forma de hacer las cosas te aporta tranquilidad y seguridad; te permite disfrutar del camino; pero también equivocarte, salirte de él, reinventarte; y, ante todo, no endeudarte. 
No vamos a negar que emprender es difícil (ya no solo sin ayuda, sino con todas las trabas que pone la Administración), pero más arriesgado es esperar a que tu empleador decida precarizarte o despedirte. Nuestro lema es claro: ¡No esperes. Actúa!.

8º.- El material que vendéis, es diseñado por vosotros ¿en qué pilares os  basas al realizarlos? Un poco de todo. Nuestro ideal es poner el acento en cosas que producimos nosotros mismos, como es el caso de los kits, una suerte de cursos enlatados que en su día pensamos para animar a la gente a adentrarse en el mundo del teñido, del hilado, del fieltro y del tejido, sin necesidad de moverte de casa o asistir a nuestros cursos. 
Pero también nos motiva poder ofrecer libros, utensilios lanares, fibras y tintes naturales, cuidando que hayan sido producidas con criterios de responsabilidad ética y ecológica, o que al menos, tengan una adecuada trazabilidad o sepamos de buena tinta que están asociados a proyectos locales afines.

9º.- ¿Asistís a algún tipo de feria o exposición tanto para exponer vuestros productos como para estar al día de las últimas novedades? ¿Cómo promocionáis vuestro trabajo? ¿Qué medio os ayuda más a daros a conocer? ¿Cómo han influido las nuevas tecnologías? No cabe duda que las redes sociales son un poco la clave para este tipo de emprendimientos, sobretodo en vistas de la tendencia a comprar y a formarse por internet. 
Y a pesar de nuestras reticencias hacia lo virtual (ya que demanda un tiempo considerable del que a veces no dispones), nos han pasado cosas muy bonitas y positivas en la red, como nuestro reciente flechazo con Emilie de Lehandmade, de cuya colaboración saldrá toda una serie de Kits con los patrones de Emilie y nuestro concepto de materias primas y utensilios responsables. 
Pero lo que es indiscutible es que la parte presencial  que te aporta un pop-up, un congreso, una feria, un market, o una presentación, es insustituible, tanto porque te permite estrechar lazos de forma más humana, como por los beneficios en términos de sinergias, feedbacks y colaboraciones que suelen darse.

10º.- ¿Qué fuentes de inspiración tenéis? ¿Cómo es el día a día en vuestro trabajo? ¿Cómo es el proceso de trabajo? Nuestra fuente de inspiración es claramente la Naturaleza, ya que la vida rural te lleva a marcar las diferencias entre las estaciones del año, quizás de forma mucho más radical que en la ciudad. 
Además, como los tintes naturales son el eje vertebrador de nuestros proyectos (Mundo Lanar, Ecolorgy y Tinctórea), no nos queda otra que adatarnos a los ciclos naturales de las plantas, lo cual es bonito porque genera una dinámica similar a la de comer productos de temporada. 
El día a día depende un poco de la estación de año, por lo que aprovechamos las frías para hacer tareas de interior (hilar, tejer, escribir, diseñar kits…) y las cálidas para actividades de exterior (cultivar, recolectar, teñir…). El proceso de trabajo, para qué engañarnos, es arduo y complejo y, por ello, gratificante. Podríamos decir que una mezcla de experimentación, rutina, observación e investigación sistemática.

11º.- ¿Cuales son los productos que más impacto tienen, las estrellas de la tienda?  Si te somos sinceros no hay grandes estrellas, aunque hay una cierta predilección por los kits, ya que incluyen manuales e instrucciones para adentrarse a cada una de las disciplinas. 
Quizás más adelante, cuando haya más afición (ya que es una tendencia global), las materias primas así como los utensilios lanares (cardadoras, ruecas, telares…), serán lo más demandado porque la gente ya sabrá utilizarlas. 
Lo que más nos solicita la gente son libros y de hecho llevamos varios años arrastrando dos publicaciones sobre tintes naturales que esperemos vean pronto la luz.

12º.- No paráis de crear; ¿qué tenéis ahora en la cabeza? De momento consolidar el proyecto global Romi & Ato “Slow Textiles & Natural Colors Studio” que integra Mundo Lanar, Ecolorgy y Tinctórea. 
Si conseguimos acabar el año sentando unos pilares medianamente firmes para los dos últimos (ya que acaban de nacer) nos damos por satisfechos. En realidad nuestra idea siempre ha sido –y será– mantenernos pequeños; y poco a poco aspirar a dedicar más tiempo a crear y a investigar que a levantar, por así decirlo, la empresa; y decimos empresa en lugar de negocio, ya que etimológicamente significa la “negación del ocio” y para nosotros Romi & Ato simboliza la unión armónica entre aficiones y dedicaciones profesionales.

13º.- ¿Del proyecto global, cuales son las últimas novedades o servicios que ofreces? En la actualidad nos estamos orientando hacia la asesoría técnica en materia de fibras y tintes naturales (estudiantes, investigadores, diseñadores, instituciones, empresas), lo que nos resulta muy motivador ya que es una buena forma de contribuir al desarrollo y profesionalización de un sector (podemos decirlo con mayúsculas) inexistente en nuestro país. 
Hacen falta muchas tesis doctorales, asociaciones, centros de documentación, apoyo gubernamental, festivales, financiación responsable, afición, consumidores, bancos de semillas, agricultores, etc., etc., etc., trabajando en una misma dirección: la Sustentabilidad Tintórea. ¡Todo se andará!

14º.- ¿Podríais destacar una cualidad por la que os gustaría que se identificara vuestra tienda?.
Nuestro lema “Do It Yourself & Do It Slow” es el sello de nuestra tienda. Hazlo tú Mismo sí, pero al tiempo repiensa porqué es positivo aprender a ser (co)productor de tus propios bienes de consumo. 
Y más allá aún, porqué es importante detenerse en la naturaleza y origen de los materiales, utensilios, técnicas y procesos que estás empleando para hacer algo tú mismo, en lugar de comprarlo y dejarte de líos. 
Y partiendo de esa base, la tienda de Mundo Lanar es como una botica de pueblo: familiar, pequeña y modesta.

15º.- ¿Donde os veis en un futuro cercano y lejano? En un futuro nos vemos viviendo en un entorno absolutamente rural. Sí, vivimos en el campo, con pajar, gatos, huerto y jardín tintóreo incluidos. Pero a 100 kilómetros de la ciudad se ha perdido la ruralidad que veníamos buscando. Aquí se vive del turismo rural, de manera que han desaparecido las actividades tradicionales. La gente de la ciudad viene a la sierra los fines de semana para desconectar. Pero a nosotros no nos atrae la idea de bajar a la ciudad para recobrar el aire, sino porque haya buenas razones para hacerlo: amigos, teatro, manifestación, acción ganchillera, yarnbombing… Nuestro sueño es vivir en un entorno en el que podamos activar un modo “desconexión total permanente” que nos permita caminar en plan Ultra Slow.

17º.- Una frase para poder definir tu trabajo o a ti mismo. Be Slow & Be Happy. Just Flow!

Puedes seguirles en:

¿Que les ha parecido, a que son geniales?

2257.- Home by Pam Allen en VegaKnits

2257.- Home by Pam Allen en VegaKnits

Hacía falta un libro así: “Home”, lleno de ideas para tejer en y para casa. Puedes hacer tu pedido en VegaKnits y además encontrar 50 colores en todas las calidades de Quince&Co … Para morir de amor!
Una colección de 18 patrones: zapatillas, calcetines, jerseys, chales, cojines, … Patrones para todos los niveles con instrucciones detalladas paso a paso y una estética impecable, muy en la línea de todo lo que hace Pam Allen y ofrece VegaKnits.

Quince & Co. nace como resultado de muchas conversaciones de tres amantes de los hilos (Pam Allen, Carrie Bostick Hoge & Bobo Rice) en las que siempre acababan con demasiados ¿no sería genial si….?. Dos diseñadoras junto al propietario de una fábrica de hilos con una clara predilección hacia las fibras naturales, ya sean suaves y sensuales o rústicas y resistentes, y con una gran conciencia tanto medio ambiental así como hacia el cuidado de los animales que proveen las fibras. Así es Quince & Co.
VegaKnits es tienda oficial de Quince & Co en España y, además de todos sus hilados, comercializan sus patrones.
Todas las imágenes pertenecen a @Quince & Company, Inc. 

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